誰和誰共母 Parallel Mothers

敬愛！阿莫多瓦作品序列裡的二流作品。其攝影（真相）這一母題第一次延展到了國家歷史的層面。我覺得兩條線甚至不需要有真正的統一或呼應（反而刻意，因歷史在我們身上的痕跡應是淡薄亦深遠的，且晚上看阿莫多瓦白天做社畜不也都是我們的生活嗎），阿莫多瓦近年來的風格已是平淡而近自然的境界，緩緩講述生活與命運（的隨機與造化），以見證的方式。見證者是女人，也許是因為在阿莫多瓦眼中，再沒有比母性更崇高的精神了。喜愛每一場戲最後油畫般的淡出，像是記憶的雪泥鴻爪，最終與當下的劇情彌合，成為召喚亡靈的儀式。“重新安葬他們，正如他們對他們母親和祖母的承諾一樣。只要一天我們不去做這件事，戰爭就還沒有結束。”又，聽到秋葉真是驚喜！（話說回來，阿莫多瓦的電影一直是政治性的，甚至此前的作品才是激烈大膽。

[NYFF2021] “平行”作為題眼，既指向兩位同時生產的母親間的平行關係，亦暗示著作為個體的小寫母親（mother）與隸屬於歷史和先祖範疇的大寫母親（Mother）之間的對照——在影片結構上，Janis與Ana之間因際會巧合而錯認女兒的經歷，乃至隨後由其中一位的意外死亡而導致的錯綜複雜的情感與親緣關係，恰恰指向Janis的尋親行為所必然面對的雜蕪與撲朔——在弗朗哥當政期間失蹤的十數萬人究竟下落幾何，即便憑藉現代先進的科考與鑑定技術或可探知一二，卻也正像兩位母親鑑別女兒生身所面臨的曲折所揭示的那樣，終究是一團旁逸斜出的根莖網絡，而非一棵能夠輕易理出因果第序的家族樹。歷史中充滿著“嬰兒互換”式的巧合，這些巧合往往由於其奇情與狗血而逃逸歷史敘述框架的捕獲，然而焉知這些“不入流”的故事會中沒有歷史真相的投影？

B+. 平行劇情的推進略微擰巴，但還是為它的情感厚度所折服。一邊撕裂，一邊癒合，在Penelope的強悍演繹下，演化成近乎官能性的情感衝擊。阿莫多瓦用情節劇式的劇情起伏，去擬合個人傷痛與族群創傷的紋理：我們總要撕開視而不見的謊言，直面痛苦，尋找新生。女人如此，西班牙亦如此。結尾那場戲，目睹歷史被訴說、出土、驟然醒來，忍不住地哭。

簡介寫得也太保留了，導致看的時候瞳孔地震

奇情的部分一貫好看，但是有關西班牙歷史創傷的暗線並沒有很好的與之相互文，導致割裂感較重