重溫經典：《水形物语》的美你看懂了嗎？

繼續返回電影。艾安娜忙完早上下班前的任務後依照往日的習慣，來到鄰居們吉爾斯（Giles，由托馬斯·詹金斯出演）的臥室打招呼。自己的臥室隔著兩條狹長的走廊，將拱頂窗戶隔斷後各自佔有左右兩半的空間，在總體藝術風格上形成對比，呼應故事情節。

《水形物语》中發生了機械美學元素——曝露內部結構的直升機發動機

從水下的睡夢中醒過來後，吉列爾莫·克爾·託羅（Guillermo del Toro）編劇運用了兩個連貫的攝影機調度，伴隨著艾安娜下班後的一連串公益活動將她的定居環境展開至觀眾們眼前。

艾安娜在於魚人關係日漸緊密之時，債務危機也悄悄地降臨。反面角色斯特里瑞爾被“魚人”割開了手掌，並不聽科學家約翰的勸說，欲草草處理掉那個珍貴的實驗科學研究對象。

研究中心的外形拍攝地地——溫哥華禮部嘉堡校區內的詹姆斯·安德魯斯大廈

實驗室的走廊只借助攝影棚空間搭建了局部，兩邊掛上綠幕，藉助中後期特技進行空間延展。

所以，真實環境中音樂廳並不在艾安娜別墅的佈景樓上，音樂廳的內景是在“澳大利亞音樂廳之都”溫哥華的埃爾金與夏季花園話劇中心攝製的。那兒是常年是溫哥華國際影展的主會場，連《水形物语》的首映禮都是在那舉辦的。

城巴將艾安娜帶回了下一個重要場景——研究中心

做為插圖家的吉爾斯也有著他們的理想與追求，他帶著精心繪出的插圖走進了乙方的辦公所在地推銷他的經典作品。

假如你認真觀察，“啞女”艾安娜別墅的天花板翻著淡黃色的暖光。光是從樓上的音樂廳滲透進去的，那個很多違反生活常理的光照細節暗示了電影院的方位，又讓被冷色浸沒的臥室透漏出一絲藍色爛漫的氣氛。

電影一開場，就是一個魔幻而靜謐的水下場景。

艾安娜在幻想世界中與“魚人”共舞

安德魯斯大廈以曾參予該校區內及溫哥華電視塔（CN Tower）設計工作的建築物家詹姆斯·安德魯斯的名字命名，其現代設計與周圍的環境相協調，是現代建築物發燒友在溫哥華必看的地標之一。在攝製之後，片場在大廈的基礎內部結構上加上數字標識與大理石雕塑。

除了採用了代表未來的“水鴨綠”傢俱外，牆面的下部用馬賽克拼貼出了這個時期的標誌性正方形宣傳設計，象徵著對軍備、航空公司、信息技術與未來派藝術風格的狂熱追逐。圖像音樂家（Graphic Artist）彼得·貝斯特（David Best）在Photoshop中繪出了那些，並轉化列印到了39塊大理石板上。

那個場景快速訂下了該片的主題與美感基調，暗示了那個超現實的成人童話故事。

儘管開場沒有一句對白，但通過煮蛋、洗浴、擦鞋等動作及傢俱、牆壁等空間陳設強有力地刻劃了艾安娜弱勢下倔強的個性，暗示了“水”的聽覺特質。

那天我又重新看了一遍整部2018年的奧斯卡金像獎影片獎，再一次被那個浸沒在斑駁歲月的黑暗成人童話故事所打動。今天，我想靜下心好好寫一寫整部電影的美，一種沉鬱而精巧的美。

艾安娜和吉爾斯的別墅是在攝影棚搭建的，牽涉了大量的攝影機調度與打戲故事情節。

指揮中心場景SketUp數學模型，用Brighter 3D進行渲染

這幢大廈只不過是坐落於澳大利亞的劉易斯市政廳。攝製後用中後期技術去掉了建築物立面上的LOGO與部份點綴。

影片在該處通過一個繞環領班發言的攝影機，草草交待了實驗室的內部環境。隨即被裝在移動水箱中的“魚人”被載運了進去，艾安娜欲偷拍真身卻被匆忙嚇走。場景與“魚人”通常，並沒有“開門見山”，而是留下了懸念與伏筆，色誘著觀眾們在此探索。

在之後的故事情節中，艾安娜慢慢打破了“魚人”與她之間的隔閡，編劇利用了兩個事先伏擊過的線索做為感情支點，比如說水煮雞蛋與表演音樂創作。

編劇定義了總體的粉紅色或黃綠色的顏色，儘管實驗室的設計使用了粉紅色的大理石貼面與器械油漆。做為機械迷，編劇對那個場景的外型設計進行了重點的把控，從曝露管線的大水箱到融合砸門的蓄水池，復古未來主義的設計帶有了更強烈的“蒸氣龐克”感。

男主角是艾安娜（Eliza，由莎莉·墨菲Sally Hawkins出演）。攝像機在這兒漸漸上升到迴廊，步入到她的別墅，從上而下奠定的焦散光在空間中閃光。這兒運用了“溼片幹拍”的表現手法，攝製時用濃煙模擬光藉由水的反射氣氛，而水的效果都是中後期添加上去的。

攝影機一轉，艾安娜走進了候車室，等待趕赴工作地的城巴。這兒的候車室場景設計也極具高級的復古層次感，泛綠調裡的櫥窗、氣球、蛋糕與棕棕色的服飾、電視節目、長凳配搭得恰到好處。“陀螺”編劇對於美學的追求與個人趣味性的表達儘管遜於韋斯·瓊斯，但擅長於低調（偏暗一側的美感）聽覺掌控的他或許從來都不缺少影片美學家的讚頌。

隔天，吉爾斯帶著艾安娜走進了“Dixie Doug's Pie Shop”餡餅店，準備買許多甜品回來。

這就是《水形物语》，它和吉爾莫·克爾·託羅之後的經典作品一樣，黑暗中帶著唯美，冰冷中夾雜著溫暖，但它又有那么一絲絲不一樣，它充滿著了周小時想要拍《美人鱼》般的稚氣，但反過來說，或許便是即使這兩分的“傻”，才讓那個童話故事昇華出了成人也無法抗拒的“美”吧。

打完招呼，從吉爾斯家出來後，攝影機隨著艾安娜從上而下掃視了別墅的外部立面與周邊環境街道。

載運“魚人”的水箱，立起來後可與實驗室的大水箱合體

最後和“魚人”跳進海中前，艾安娜曾四次走進堤岸（實際在溫哥華的Don River）邊踩點。

第二次看見“魚人”真身的艾安娜

CTS的車款非常大，片場須要找出一個空間足夠多且富有未來感的外景地。幸運的是，場館副經理留意到了一個將要被推土機推平的遊戲廳，它帶有伸展的夾層與螢光條燈，並保留著水磨石天花板，儘管只有一個方向看過去是能夠攝製的。

在艾安娜將“魚人”偷偷地載運到他們別墅的前後，他曾三次被叫到反面角色斯特里瑞爾的監控室問話，觀眾們總算看清楚了研究中心控制室的全貌。落地的大地板為監視工作提供更多了便捷，背後的閉路電視無時無刻地監管著僱員的行為，專制與高壓氣氛被進一步放大。

攝影機下的弱勢配角在“陀螺”編劇的世界裡從不是單輪廓的，自己備受著社會的冷眼與宿命的煎熬，但總會在某一時刻流露出對真善美的堅定與對浪漫生活的追求。

通過自己之間的日常朝夕相處，觀眾們也漸漸看見了實驗室的全貌。

在這兒，設計師選擇了野獸派藝術風格的鋼筋建築物——溫哥華禮部嘉堡校區內的詹姆斯·安德魯斯大廈。《水形物语》的製作設計師大衛之後所讀的專業是建築物學，他知道此種盛行於1950-70二十世紀的鋼筋建築物藝術風格極為適宜彰顯壓抑的氣氛，具備死板的角度和層次感。

音樂廳內景的實際外景地——溫哥華的埃爾金音樂廳

吉爾斯的臥室——溫暖的藍色空間

科學研究中心涵蓋了反面角色斯特里瑞爾（Strickland，由安德魯·香農Michael Shannon出演的冷戰時期鐵腕領導）的辦公室與拘禁“魚人”的實驗室。

影片中另一個更讓人第一印象深刻的場景也與反面角色相關，那就是CTS汽車的經銷店。

溫哥華Cinespace Studios攝影棚佈景搭建現場

另一頭吉爾斯的臥室用了一個溫暖的顏色——芥末金（發光的暖色），與片尾艾安娜的臥室色調極為不一樣。而且你會發現影片從她臥室很酷的水紅色調漸漸過渡到他暖得發光的客廳，像被日出日落的“黃金時刻”照耀下通常。

研究中心的指揮室（或稱作指揮中心）是一個通高的寬廣空間，除了坐落於另一側標誌性的懸挑夾層監控室內，總體由冰冷的棕色鋼筋包裹，突出了上世界60二十世紀美蘇冷戰時期的高壓氣氛。

堤岸的實際外景地——溫哥華的Don River

雖然要求嚴苛，但對於片場那些身經百戰的影片設計師，這些都算不上事。

另一家餡餅店是由現實生活中的英式咖啡店The Lakeview Restaurant改建而成的，正方形設計師專門設計了合乎電影劇本的復古LOGO招牌與牆壁點綴花紋，陳設點綴師則化身為“甜品師”，依照資料和相片製作了一連串“高顏值”的美食（專門用作攝製，不容飲用）。

拍攝地地——英式咖啡店The Lakeview Restaurant

產品銷售副經理向他介紹了“水鴨綠”

廢棄的比利時Martel de Janville療養院

與魚人溝通交流的終點——水煮蛋

繼續上看影片，艾安娜和薩爾達在清掃完日常臥室後，走進了“魚人”將要登場的核心場景——實驗室。

解決方案裡使用了一個混凝土的帳篷，不依靠懸掛支撐，而是設計了三條腿（其中偏內四條腿被加裝和塗漆以匹配橫樑，偏外部的四條用綠幕包裹，中後期去掉），覆蓋掉現有建築物的標誌，並在中間牆上置放售票亭。其餘難以修改的LOGO內容由中後期部份進行處理。

儘管我不曉得“陀螺”編劇喜不喜歡玩《辐射》系列該遊戲，但我能肯定，他一定是一箇中度機械與ACG發燒友。

“陀螺”編劇從一開始就指出牆本身就是一件收藏品，他想要一種厚實陳舊、生綠鏽般的牆。

別墅曾遭火宅侵擾，水的腐蝕效果表現在了牆壁上

艾安娜公寓樓下的音樂廳內部——片花

《水形物语》的製作設計師大衛·D·奧斯特威克（Paul Denham Austerberry，負責管理影片場景設計的藝術總監）對於那個別墅的設計構想是一個大臥室被走廊一分為二，艾安娜的三分之一略顯陳舊，而吉爾斯的三分之一變得擠迫。即使吉爾斯是插畫家，而且做為繪畫室的客廳變得較為寬大而雜亂，旁邊的摺疊床呼應了那個空間的採用功能。

“陀螺”編劇一向對復古主義下的混搭充滿著興趣。在《地狱男爵》系列裡，他好好玩了一把惡魔世界的“蒸氣龐克”；在《环太平洋》裡，機甲被賦予了復古輕工業美學；在《潘神的迷宫》中，黑暗童話故事穿上了復古魔幻現實主義的外衣...

指揮中心也是在攝影棚搭建的，與影片及下班打卡的僱員走廊相連接，內部陳設了專門訂製“真空管龐克”藝術風格的操作設備，完美契合了復古未來主義的定位。

為的是營造出艾安娜與吉爾斯復古而陳舊的層次感，大衛與陳設團隊尋遍了1930-1960二十世紀保留迄今的傢俱，盡全力烘托出厚實、靜默的氣氛。

拍攝地地——劉易斯市政廳Hamilton City Hall

製作設計師大衛·D·奧斯特威克