貓王與我 Priscilla

還真是浮於表面且想當然的片段截取，大量直給的視覺元素構成表述系統，太無趣了些；不過科波拉也不是第一天當懸浮大師了，至少她還具備創造動人單場戲的能力（跟開場鏡頭相連接的那場很厲害，完全能給電影加一整分的那種），更需要被審視一下的或許是創作者立場，首先肯定不能把這片子認定為對貓王所代表的某種父權符號的消解，其次又有太多缺乏殘酷性的糖水濾鏡，科波拉對兩位主角的態度是曖昧的，這不是原罪，甚至是一種真誠，只是還是那句話，過於表面與搖擺的創作是會起反作用的。BTW，查了一下才發現Priscilla和貓王已故的女兒是科波拉的前嫂子，可能這也是她想拍這個片子的根源之一？

感覺很微妙，竟然是那麼收著的拍法和演法，而且是在自傳的主人公本人做監製的情況下。和瑪麗安託瓦內特還不一樣，那種節制收斂和緘默的視角不僅是事實層面還是情緒層面的。刻意地把主人公主觀世界的存在感降到最低。倒是極大地調動了觀眾波瀾的心理活動。最後她終於離開他家，彷彿剛剛記錄的不是一段十幾年人生而是一個小心翼翼的少女和她漫長暑假裡發生的故事。

7.5 自然是很難拍的，一方面要顧及貓王極具魅力的公眾形象，另一方面又要呈現出他由美國製造的有毒男子氣概，索菲婭•科波拉在大多數時刻都在小心翼翼地處理著這則權力極不對等的戀愛關係（不過就這種程度的冒犯也會讓粉絲不爽了吧），只在親密的時刻顯露她的真正意圖：普瑞希拉與貓王誇張的身高差就像是一道鴻溝，每次接吻和擁抱都將她吞噬，鏡頭的距離與機位的選擇放大了這危險與迷人的雙面性。

她所擅長的那些依舊強，年代感包繞下濃重的戀物傾向突顯出一種不實的朦朧的神祕主義氛圍，這恰恰又是與片中普瑞希拉在和貓王的這段情感關係中的定位相契合的，只是這種契合更多方面來自於外部視角的介入或者說觀察甚至可以說是同樣如片中的八卦花邊小報新聞般存在一定程度的導向聯想，而對於普瑞希拉內在的描繪看似明確實際卻又似乎是躲閃的，由其本人撰寫的文字改編而來的本片卻又陷入了對當事人立場和定位的不知所措中，於是我們看到了片尾如此倉促宛如突然抽身般的普瑞希拉的離開，對於這一切，與其說是科波拉絕對客觀的創作姿態驅使下的結果，不如說是一種保守和猶豫的困境，尤其作為一名導演界曾經的“才女”置身當下，一種過度安逸後驚覺掉隊的危機意識。

時代女性色彩。 導演以一個知名典型的愛情童話故事為模版 刻意地描繪純真少女如何被光環吸引 而在物質慾望沼澤中陷落，甘願被改造，而成為失去自我慾望的玩偶和附屬 ：不只是愛的奴隸 也是這虛榮浮華世界的奴隸。悲劇就是這裡有真愛存在。即使每個人都精疲力盡而閉眼虛偽。最後她終於說離開的時候 過往光陰瞬時已是幻影氣泡。犧牲女性的悲劇。可是她的幸福我們無法評判