敲敲門 KNOCK AT THE CABIN

片中角色身份具有鮮明到爆的左營特徵：黑人壯漢和女人、拉丁廚子，同性家庭，華人小孩。可面臨的處境和付諸的行動卻又明顯宗教保守傾向？顯然導演在藉此強調：天譴滅世重大危機，哪怕一貫強調選擇反對暴力得左派人士也可能義無反顧自我犧牲拯救世界！所以本片其實就是那種典型的大選年前夕為拉攏中間選民的造勢電影。因為只有讓他們看到“左人也可以行右事且做得如此之好之決絕”才能讓他們把選票……回到影片本身。儘管演員普遍情緒飽滿表演到位，若干橋段孤立來看也的確夠煽情，可還是那個長期困擾沙馬蘭電影的老問題，借本片一句臺詞予以概括：你這騙局（影片）的前提存在重大缺陷！是，我們能接受世界末日的概念，也能接受暴力反為犧牲。可你讓天上航班下餃子似的往下掉？這叫恐怖？這叫搞笑！一旦前提讓人嚴重出戲，細節精到也很難挽回……兩星半。

故事設定很有意思，在一個與世隔絕的林中小屋如何說服對方外面將要發生世界末日。本來我是相當期待天啟四騎士和同性一家的室內戲，往軟科幻方向可以做成《這個男人來自地球》之類神侃飆戲的，往懸疑方向可以做成《彗星來的那一夜》這種驚悚的，結果就這？選角上就不吐槽了，嗯，不欠沙馬蘭任何電影票了。

【B+】淺焦，局部特寫，室內場景構成了最基本的類型外觀，以及「神祕村」般對外界不可知的前提。用極其愚蠢的自我介紹式開場去進行對主角的說服，隨後在不斷真誠的講述中才發現，這又是一部沙馬蘭式“篤信”的電影，用誠懇與情感的純真讓荒謬與虛構變得信服。但愛與殘酷永遠是雙重命題，結尾走向「天氣之子」的反向，而選擇早已在閃回中透露，溫順被獻祭，暴戾被留下，不被世俗認可的愛卻無法脫離世俗面對末日。厭世者帶上殘缺的情感繼續面對殘破的世界，打開音樂，因為生活始終繼續。

【C】相較於美麗的淺焦鏡頭，那些變焦所帶來的呼吸質感反倒更加迷人。確實有著驚豔的視覺段落（比如最後一鏡倒映在車窗上的雲彩），但更多時候還是太過信任角色和特寫所構成的心理空間，導致兩場逃脫戲的調度顯得乏善可陳（不免自主地將其與Us進行比較）。而新聞媒體的幾次介入明顯更為有趣，注意電視佔滿畫幅的時機，和角色肢體入畫打破沉浸的設計，當然也可通過劣質特效看清其低成本製作的本性。從這個角度來看，與其說是《天氣之子》或《滅頂之災》的反面，倒不如說更像是《天兆》的凝練重演。只是這一次，奇蹟由愛與犧牲引發，讓寡淡的情節遏止一切反轉的可能，只剩誠摯與樸拙的態度，永恆貫徹於沙馬蘭的作者風格之中。

沙馬蘭真是萬年不變的神祕主義者，這輩子就打算和看不見的未知死磕到底了，這是敘事格局更小的《滅頂之災》，是明牌開局的《天兆》，也是沒有反轉的《第六感》，末日景象，未知入侵，信任危機，集合眾多沙馬蘭偏愛的主題元素，就連電視播放各種災難的手法也是《不死劫》裡玩剩下的，但是即便如此，想象中的驚天大包袱並沒有出現，啞火了。反類型的創作姿態一如既往，暴力景觀一律冷處理，驚悚奇觀全部藏起來，最多最多也就是在四大惡人旁邊的鏡子裡給你加一束光柱，或者閃電劈幾棵樹冒充神蹟，也就這樣了，基本上算是類型片觀眾的一生之敵。就照這個德行拍下去，沙馬蘭未來要麼被外星人抓走，要麼去做牧師，他的神祕學未知論太適合搞一些學術研究什麼的，或者帶帶貨賣賣書忽悠忽悠粉絲。別再拍這種一眼望到底的所謂反類型片荒野小故事了，浪費時間感情。